催泪系导演
作为李易的御用影评人，杜向海这么多年过去了，可以说也是跟着李易水涨船高。
他炮制出来的第一篇影评，很快地新鲜出炉。
不过，不同于往常的是，这一次，他并没有一股脑地吹捧，而是采取了先抑后扬的结构。
“作为一部典型的个人英雄主义题材的影片，《战狼》是完完全全的遵循的是好来坞类型片的套路：金刚不坏、以一敌百、肩负使命、国家精神......
当然了，作为硬汉电影，缺点其实非常明显，《战狼》同样的也有这些缺点，情节薄弱、意淫严重！
从容易做的任务开始，一路打怪升级，直到消灭最终Boss，主角即使浑身是伤也丝毫不影响单打独斗、耀武扬威。尤其到了最后关头，不是碰巧弹尽粮绝，就是有枪不用，非要逞凶斗狠、赤身肉搏。
不过，有些事情就是这么简单，虽然套路明显，但是被好来坞用了这么多年，他们不知道这些缺点吗？当然知道，可是为什么一如既往呢？因为观众就爱看这些。
作为商业大片，《战狼》的追求是什么？
李易导演作为大满贯导演，身上各种光环加身，可以说，他要票房有票房，要奖项有奖项，他会不知道《战狼》的缺陷在哪里吗？
我认为不是的，他明显是知道的，在首映礼现场，他笑着承认，《战狼》的确就是走的好来坞商业大片的模式，和过去的《高山下的花环》《战争子午线》可以说都是截然不同的。
《战狼》的剧情、人物关系、人物性格都简单，甚至可以说文戏一点都不出彩，全程依靠不停歇地打斗吸引眼球。主角不吃不喝，凭一己之力几乎能干掉一支军队。
《战狼》与同类型的好来坞影片比较似乎那么出彩，但是如果与同类型的国产影片相比那可就讨巧太多了。几十年来，华国的老百姓被反复的爱国题材电影淹溺的喘不过气来，而电视剧市场粗制滥造的低智剧集的泛滥和带着任务的影片的爱国主义强制消费也使得人们对这类影片已经有了生理性厌恶。
当影视消费市场化之后人们终于可以从那种前篇一律的政治教育中抬起头来，终于有机会摆脱革命教育的审美疲劳，于是这类影片在市场上被弃如弊履也是常情了。
所以，很长时间以来，国内电影人都在刻意避免触及这类影片：一是这种题材禁忌太多，一不小心就会越界；二是对市场消费没信心，担心消费者不买账。
《战狼》无疑为主旋律电影的市场化打开了局面，或许有人会驳斥说《高山下的花环》怎么样怎么样？
【话说，目前朗读听书最好用的app，野果阅读，安装最新版。】
可是们心自问，两者本就是完全不同的两种题材的影片。
《战狼》可以说是真正的电影工业化的产物，这类的电影，是可以模彷，是可以复制的，相比起来《高山下的花环》这类的电影明显的，很多人尝试过，但是都无法复制，模彷。
说完这些缺点，那么《战狼》的优点在哪？
开头的水戏和冷锋的打戏母庸置疑是精彩的，壮观的爆炸场面也是非常令人兴奋的，完全可以与美国的大片媲美。
《战狼》的类型元素无疑做得非常好，大规模的交战场面，单兵对抗的动作设计、人物塑造和情绪铺排都已做到位，我们还可以看到，燃烧的经费都已经滑到了实处。这是电影成功的第一步，让看电影的人觉得物有所值甚至超出了预期。
《战狼》的诚意可见一斑，呈现出来的效果也是异常精彩的，虽然走的是好来坞大片的架构，但是却也有着自己的独特的东西，电影里面有许多元素，并不是盲目地堆砌，它们要么形成强烈的对立感，要么相互衬托。就像我们陶醉在非洲的自然风光中一样，一方面我们对贫民窟人民的绝望感到震撼；上一秒钟大家还在篝火旁跳舞欢笑，歌颂对生活的热爱，下一秒突然炮火来袭，战争叛乱，到处都是病毒，残忍与美的共存着。
从电影本身来看，它是一种很好地将各种元素运用的相当成熟的娱乐电影。开场场景，故事的推进节奏、感情戏、还有笑点、扇情的画面、配角角色、打斗动作、大场面等。都是非常的中规中矩，熟练而又恰当。如果你改变角色的名字、国籍和故事背景，你可以把它想象成一部好来坞拍出的电影。当然，它不属于卓越之作，但它至少是好来坞中等水平的作品。
我想这一点，没有问题吧？
整部电影的前半部分充满了笑料，燃点分布均匀，打斗场面宏大，飞机和大炮全都来，震撼人心的场面，肉搏真实而又专业，可以说是在国内电影中可谓是良心之作。这部电影虽然是爆米花电影，但是拍得也算是非常认真了，每个演员都是无可挑剔的，你可以看到整个制作团队都在非常努力，无论是特效还是电影配音，它都不会输给好来坞大片。打斗戏真的颇多，爆破戏也不少，车辆追逐占也很精彩，其中还加了不少情感戏，这比起一部纯打戏要更好！
我个人最喜欢的一场戏，无疑是伍千军饰演的冷锋，一个人单挑坦克的剧情，整个动作场面，有策略与技巧，有空间变化，有节奏张弛，有追逐、漂移、碰撞，有特写和大全景两极镜头来回切换的变化，有对电影空间感的极致运用。
本小章还未完~.~，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！